杨 静
第二届中国儿童摄影职业大师赛 金奖
国家高级摄影师高级技师
现任同远·安琪尔蓝丁城堡金奖摄影师
不断寻求突破
我们生活的世界是三维的，而摄影的表现手法却是二维的。 在这个“降维”的过程中，如何把握色、声、香、味、触、法的关系，通过光、影、摄影技术、后期让照片更加有质感，从而实现视觉上的“升维”，是所有摄影师多年来不断摸索的课题。
我要求自己把这些带到每次一拍摄中去、带到每一次按下快门时，我的做事风格就是“追求极致，精益求精”，对得起大家的信任，也要对得起自己的职业。专注的职业素养、娴熟的专业技术和高度的敬业精神。这些看起来简单，其实真正要做到并不容易。这其中，专业的拍摄技术只是最基本的，作为摄影人的职业素养和敬业精神才是更难的。
从爱好到事业
通常听人说到，当爱好变成了工作，也就不再像原先那般“爱”了。但对我来说，唯一变化的是，对摄影事业更加热爱了。而对于如何更好的去理解摄影，更好的完成拍摄，我也有着自己的想法：
一是用心。拍摄过程中最需要做的就是“用心”，用心地去控制好每一个拍摄细节，最后得到的照片一定是好的。用心的结果必定会体现在摄影作品上，能得到大家的认可。
二是学习。摄影是一个持续学习和进步的过程，向优秀的摄影大师学习，去体会好的摄影作品，这些都是自我提升的机会。
三是努力。摄影，从来不是一个“偷懒”的活儿。工作中的我总是上蹿下跳、登高走低，我相信自己的努力大家也是可以感受到的，因为我知道需要我去寻找好的拍摄角度和光线。
因为热爱而选择
我学习摄影的时候，也并不是专业拍摄儿童，也是比较偶然的机会接触到专业儿童摄影，让我发现原来摄影还有这么多的变化，每一个孩子都不一样，也不一定会听你的，她们会按照自己喜欢的方式玩耍，但是这也正是我们创作的空间，当你喜欢上这种感觉后，你一定会爱上这个行业。作为一个儿童摄影师我们要做的就是给每个孩子记录儿时最美，最天真的一面。我们要做的就是不忘初心，坚持自己最初的想法，一定要有颗热爱摄影的心，才能拍出有感情的片子，才会从中找到快乐和持续走下去的动力。
摄影是一个探索的过程
作为一种视觉表达媒介，摄影对于形式的追求显得格外顺理成章。在一百多年的发展历程中，摄影不断借鉴着其他艺术门类的形式语言，也在借着技术的发展尝试寻找独有的表现形式。摄影无止境，我之前也说了，这本身是一个探索的过程，我还是会继续享受这个过程，当然，如果在未来我能积累更多的心得和一些思考的话，我也很乐意分享给更多的摄影人。
《舞者》
第二届中国儿童摄影职业大师赛 金奖
为什么会拍摄《舞者》这样一张照片，灵感来自于哪里？
杨静：我读书的时候看过一个舞台剧，主角是黑天鹅，舞台灯光照射在主角上，我当时觉得简直太美了，可能后来我的审美标准就有一些往这方面倾斜，当我又一次遇到这个画面时，我想我一定要拍一张这样的照片。
这幅作品获得了第二届大师赛的金奖，当你站上领奖台的那一刻心里想的是什么？
杨静：其实还是很意外的,没有想到会得到金奖，本来拍摄的动机只是为了圆我自己的梦。所以我在想，也许真的就像我学摄影时候老师讲的一样，好的作品往往是最朴素最原始的美。
在你看来，什么样的儿童照片是好照片？
杨静：要构想真实，拍摄出来的人物自然，能突出每个孩子不同的独特气质，抓取最具表现力的瞬间，不用解释就能打动观众的照片，真正经典的好作品一定是会有共鸣的。
追光的人
自己也会身披万丈光芒
“每个人真正的职责只有一个：
寻找自己，坚定的成为自己
不论走向何方
都往前探索自己的路”
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